Regreso a Aperture Science

Portal 2

Historia

Portal (2007) fue una inesperada joya sin pulir que nos metía en la piel de Chell, una de las numerosas cobayas humanas que Aperture Sciencie empleaba en sus pruebas. La combinación de acción en primera persona, plataformas y rompecabezas fue todo un éxito, y la única debilidad destacada se localizaba en la brevedad del título.

En 2011, cuatro años después del título original, Valve lanzó Portal 2. Esta continuación cuenta con una producción seria, no se trata ya de un mero experimento. Se advierte mucho más trabajo en todos sus aspectos, especialmente en la trama.

Una vieja amiga...

Americanada a bordo de un tanque

Corazones de acero

A estas alturas, casi setenta años después del final de la Segunda Guerra Mundial, cuesta un esfuerzo no pequeño sentarse a ver una de las producciones que Hollywood hace cada año sobre el mayor conflicto bélico de la historia. Poco o nada les queda por contar a los estadounidenses de su visión de la contienda, y por eso David Ayer (Dueños de la calle, Sin tregua) apuesta por una subtrama poco explotada como es la de los carros de combate.

Corazones de acero nos sitúa en las últimas semanas de la guerra, cuando las tropas aliadas se penetraban ya en territorio germano. La incorporación de un soldado novato a la veterana tripulación de un tanque como reemplazo de un muerto es el punto de partida del filme.

El pelotón protagonista.

La baqueta metálica

Whiplash

Una de las películas del cine independiente estadounidense que más destacaron en el pasado curso fue Whiplash, vencedora en el Festival de Sundance y candidata ahora a los Oscar. El director Damien Chazelle, que en 2013 presentó un cortometraje homónimo con la misma idea, realiza aquí una versión extendida.

Whiplash cuenta el ingreso de un tenaz y ambicioso estudiante de batería en un prestigioso conservatorio y su relación con un profesor de métodos cuestionables y obsesionado con la perfección.

Con las venas hinchadas y los gritos en la punta de la lengua.

Una noche en el teatro

Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)

Siempre es de agradecer una propuesta rompedora y valiente que lleve las posibilidades del cine más allá de los límites convencionales. Ese soplo de aire fresco que demuestra que no todo está inventado y que hay cabida para los sorpresas es el que despliega Alejandro González Iñárritu (Babel, 21 gramos) en su último trabajo, Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia).

Un actor encasillado por haber interpretado a un superhéroe en los años noventa decide afrontar un ambicioso reto que reconduzca su carrera: dirigir y protagonizar una obra teatral en Broadway. Los días previos al estreno, no obstante, son un cúmulo de despropósitos en todos los frentes, incluido él mismo.

El protagonista y su peculiar Pepito Grillo.

La escala de heces de Bristol: El experimento

Días atrás expliqué en qué consistía la escala de heces de Bristol. Animado por el espíritu navideño y mi vocación científica, decidí acometer un experimento tan sencillo como apetitoso: llevar registro de mis deposiciones durante el pasado mes de diciembre y someterlas a la clasificación que determina la famosa tabla. Ya sé que no está bien jugar con la comida, pero cuando uno es un niño barbudo todo le está permitido.

Probablemente diciembre no sea el mes más indicado para realizar esta clase de pruebas debido a la inusual alimentación de las fiestas. Pero bueno, si esperáis algo bien hecho por parte del viejo Weinor os está bien empleado por pendejos.

Un álbum de fotos de una familia ajena

Boyhood (Momentos de una vida)

Es triste reconocerlo, pero la realidad es aburrida. No lo suficientemente entretenida, al menos, para evitar que el ser humano busque evasiones en forma de literatura, teatro, cine, videojuegos o simplemente dejándose llevar por la imaginación. Todos estos medios están basados en las situaciones fuera de lo común, en lo llamativo. Y, sin embargo, Richard Linklater (Antes del amanecer, Waking Life) dirige una película sobre la vida cotidiana de casi tres horas.

Boyhood, uno de los filmes con más renombre del pasado año, tiene su principal atractivo en la extraordinaria idea de su proyecto: fue rodada a lo largo de doce años (2002-2013) pero en sólo 39 días de rodaje con los mismos actores. Narra la historia de Mason desde los seis años hasta la mayoría de edad, con los cambios y peripecias que se esperan de un niño normal.

Mason, el personaje central de Boyhood.

La escala de heces de Bristol

No recuerdo el momento exacto en el que nació mi pasión por los residuos fecales. Tendría cuatro o cinco años cuando empecé a formar figuritas con mis heces a falta de plastilina. Hombrecitos, cochecitos, serpientes..., yo estaba hecho un verdadero Donatello en potencia, y la abundancia de material estimuló mis creaciones. Pronto llegó el primer y tímido bocado, que abrió la puerta a  unas desenfrenadas comilonas familiares, ya que me llevaba a la boca los zurullos de toda mi parentela. Era frecuente encontrarme con la cabeza metida en el inodoro para ver si pescaba algo con los dientes. 

En el colegio se formaban corros de niños en torno a mí a la hora del recreo, como crías de pájaro a la espera de que su madre les distribuya el sustento. Frente a sus tristes bocadillos convencionales, el envoltorio de papel de aluminio de mi almuerzo escondía una jiñada de primera calidad.

Un homenaje necesario

The Imitation Game (Descifrando Enigma)

Una película convencional sobre una persona única, extraordinaria. Eso es lo que el noruego Morten Tyldum (Headhunters, Ángeles caídos) propone en su debut en el cine anglosajón. The Imitation Game es un retrato de la figura de Alan Turing, matemático británico que logró descifrar los códigos secretos utilizados por las tropas alemanas para comunicarse. Gran Bretaña no sólo no recompensó sus servicios, sino que Turing fue perseguido y condenado por su homosexualidad.

Tyldum completa un trabajo muy académico y 'nominable' que reúne todos los ingredientes del buen filme británico: magníficas interpretaciones, una narrativa clásica, un guión sólido, una ambientación notable, elegancia a raudales y un apartado técnico impecable. En este caso la trama está estrechamente ligada a su protagonista en todo momento, sin efectuar apreciaciones históricas ni acometer descripciones detalladas de otros personajes. Es más, la inmensa mayoría de secuencias tienen lugar en espacios interiores.

Un heterogéneo equipo de criptógrafos trata de resolver el código más complejo de la historia.

Fanatismo y religión

Cada vez que el fundamentalismo islámico protagoniza un nuevo episodio de barbarie, las redes sociales digitales se saturan de comentarios que atribuyen a las religiones una naturaleza malévola, y destructiva. "Las religiones matan" y "el ateísmo nunca ha matado" son dos frases muy recurrentes en estos casos. Una contradicción bastante absurda, dado que el ateísmo es una religión, aunque ése es un tema que no voy a tratar hoy.

La gente que expresa estas opiniones sufre de una extraña desconexión de la realidad. No distingue entre fanatismo o religión, ni parece darse cuenta de que el fanatismo es la defensa a ultranza de unas ideas y unos valores determinados, y por lo tanto puede afectar también a ámbitos como la política o el deporte. ¿Acaso no hay bandas urbanas con una ideología radical que se lían a guantazos cada dos por tres? ¿No hay enfrentamientos entre aficionados de fútbol?

Descubriendo la Navidad

Pesadilla antes de Navidad

Hay películas en las que el tiempo no hace la menor mella y que invitan a ser vistas de vez en cuando. Pesadilla antes de Navidad (1993), de Henry Selick (Los mundos de Coraline, James y el melocotón gigante), es una de ellas. No sólo dista de ser una pesadilla, sino que por el contrario constituye un sueño maravilloso lleno de fantasía.

Jack Skellington es el mejor preparando las más terroríficas fiestas de Halloween. No en vano, es el Señor de la Ciudad de Halloween, lugar habitado por los monstruos que pueblan las pesadillas de los niños. Un poco cansado de hacer siempre lo mismo, Jack se queda fascinado cuando por accidente conoce la Navidad. Tanto es así que decide organizarla él para todo el mundo, para lo que tendrá que suplantar al mismísimo Santa Claus.

Jack quiere ser el rey de la Navidad.

Vacaciones en un paraíso infernal

Dead Island

Historia

Nuestras vacaciones en la idílica isla oceánica de Banoi no van a ser, para nada, algo dentro de lo previsto. En medio de una noche de fiesta y desparrame y perjudicados por el alcohol, vamos dando trompicones por entre los huéspedes del lujoso complejo vacacional en el que nos hospedamos. Así es como llegamos a la cama casi sin enterarnos de la terrible hecatombe que sucede a nuestro alrededor. A la mañana siguiente nos despertamos y en plena resaca nos topamos con el hotel asolado por un extraño virus zombi que se contagia a base de mordiscos.

El desarrollo de Dead Island empezó hacia 2005 de manos del estudio polaco Techland, famoso por su saga Call of Juarez. El juego fue anunciado en 2007 con idea de llegar al mercado al año siguiente, pero no sería hasta finales de 2011 cuando finalmente se pondría a la venta. El proyecto más ambicioso de Techland se tradujo en un éxito notable y una recuperación del crédito obtenido años atrás. 

Los otrora turistas querrán comernos.

Bienvenidos a Euskadi

Ocho apellidos vascos

La película española más taquillera de la historia aúna tres elementos cinematográficos de la comedia más clásica y exitosa. En primer lugar, una pareja cuyos miembros son radicalmente opuestos en algún sentido (Adivina quién viene esta noche); en segundo lugar, la figura de un suegro con carácter (Los padres de ella); finalmente, un contraste de costumbrismos. Este tercer punto, que fue explotado con notable éxito en Francia con Bienvenidos al Norte y tuvo su réplica en Italia con Bienvenidos al Sur, parece ser el punto de partida de Ocho apellidos vascos.

Rafa es un andaluz que una noche se enamora de una joven vasca en Sevilla. Cuando ella regresa a su casa sin previo aviso, él decide superar sus temores y prejuicios y viajar a Guipúzcoa para reencontrarse con ella. Allí tendrá que hacerse pasar por un vasco de pura cepa para ganarse el favor de su futuro suegro.

Todas las miradas (y sospechas) se centran en Rafa.

El aparcamiento del amor

Si el pelo fuera importante, estaría dentro de la cabeza y no fuera. Eso dijo Eduardo Galeano, pero mira por dónde es calvo. El cabello es y ha sido siempre un elemento muy importante para el ser humano. Calvo quien lo niegue.

Símbolo de virilidad, fertilidad y buena salud en general, son muchos los relatos mitológicos en los que es protagonista. El de Sansón es insoslayable. También en multitud civilizaciones la longitud del pelo estaba relacionada con la posición social y el honor. Para los vikingos o los espartanos era una deshonra afeitarse las barbas. Los esclavos de todas las sociedades, por su parte, siempre han llevado el cabello corto. Algo parecido sucedía con las prostitutas, aficionadas a las pelucas.